很难想象历史上最强的春节诞生在2021年的春天，那个时空相对隔绝的年代。
时间上，经历了2020年春节档归零后，每年的电影票房只有200亿艰难攀升；在空间上，美国作为世界上最大的电影国家和数十年来最大的票仓，去年损失了全球80%的票房，今年依然处于严格的社会限制之下。大量商业大片延期或转战流媒体，大型连锁影院“排队”破产。
中国电影只用了7天，7部电影，78.22亿人，1.6亿人看电影，证明了他们强大的向上生命力。
经历了寒冬和新冠肺炎之后，中国的影视产业不仅见底，而且一路飙升。不管你有什么价值观，生活在这样一个繁荣发展的土地上是值得骄傲的。但是，虽然数据令人振奋，但必须谨慎乐观。冷静下来之后，2021年春节档案里应该会留下一些“冷思考”。比如有哪些适合春节档的电影，加价是好事还是坏事，电影时长对电影观影体验和电影编排的影响，短视频对营销方式创新对电影票房和观众的影响。
1、强类型影片要谨慎选择“春节档”
赚死，输死，怎么看，春节档是中国电影最大的赌注。
从《唐人街探案3》 《你好，李焕英》 《刺杀小说家》 《侍神令》 《人潮汹涌》 《熊出没狂野大陆》 《新神榜：哪吒重生》可以大致得出这七部电影的起止
结论：《春节》无疑是一年中最好的票仓，但并不是强势类型片第一次实现野心。
情感需求大众化、观看门槛低、混合元素的作品更容易表现出日程的优势，比如《唐人街探案3》、《你好，李焕英》。
而成本更高的奇幻电影《刺杀小说家》 《侍神令》，显然是这个档期的“牺牲品”。这两部电影在视觉效果和演员上确实不错。传闻光《刺杀小说家》的制作成本就要达到7亿，也就是说票房至少要20亿才能勉强回到原来的价值。但在春晚结束时获得5.4亿，预计最终票房在10亿左右。在这样的成就中说“失血”并不为过。而《刺杀小说家》在豆瓣上的评分为7.0，在不损失好莱坞特效水平的情况下，得到了众多专业粉丝和媒体的好评。它的制作显示了中国电影强大的工业水平，甚至在2019年没有损失《流浪地球》。
无独有偶，《侍神令》在陈坤，周迅也有同样的问题。虽然是典型的大明星拍大IP电影，但也面临着和《刺杀小说家》一样的问题，就是很难在春节档和观众分享感受，营销只能撩拨明星，但是很难通过电影的主题和内容把放假期间在家的观众吸引到电影院。
《人潮汹涌》虽然不是特效电影，但却是从韩国电影《盗钥匙的方法》中翻拍而来，通过身份交换的设定，讲述中年危机和身份探索的主题。从题材上可以看出，这部电影是一部粉丝电影，除了春节，在任何时期都有可能成为《误杀》那样的翻拍黑马，但不适合春节。
《你好，李焕英》虽然在豆瓣上得了8分，但很大一部分是因为观众的情感分和对贾玲真心拍电影的包容；《唐人街探案3》承载了太多的商业预期，所以口水的故事比推理更重要，保证了票房却伤了推理粉的心。几乎可以用被报复得分低来解释。这两部电影的商业成功之处在于，它们运用喜剧元素，尽可能地关注大众的口味，通过降低艺术性来达到流口水的效果。
在宣传投入上，据业内人士透露，除了两部动画电影，其他五部宣传电影的费用都在1亿以上，但只有前两部筹集了这么多宣传费用，剩下三部成了炮灰。所以今年春节的成绩虽然吸引人，但是背后的风险也很吓人，明年选这个时期的电影可能更慎重。
2、重新认识“合家欢”
家庭乐趣意味着咸宜，无论老少。通过今年春节每部电影的不同命运，“家庭乐趣”也可以大致理解为口水。像《人潮汹涌》这样探索人性和孤独的主题，注定只是一小部分人的同情。即使剧情中有很多黑色幽默的梗，也很难成为上亿卷的大众电影。
感情越直接，主题越简单，越有可能获得高票房。这样想想，春节档需要的家庭乐趣的爆发，就是米萌几年前的十万篇文章。他们活在当下，抓住了一个流行的情感点。就算他们挖了个金矿，看了就算了也没关系。
家庭幸福的第二层含义是“从众”。要知道春节档里的观众，有很大比例的人
一年就这个时候才去次电影院，他们是大多数，也是最容易被营销打动的一群人，赢得这群人就赢得了天下。当这群人开始谈论一部电影，这部电影相关信息多数会变成病毒，反向影响着专业影迷或深度影迷的选择甚至评价。道理很简单，当身边的亲朋好友都在谈论一部影片，作为资深影迷的你能忍住不看么？这里有一个有趣的例子，有个娱乐博主发了一个帖子，称贾玲导演处女作用了7天，票房超过冯小刚至今所有作品之和，问冯导惭愧不惭愧，这个帖子被浏览上百万次，不少评论极尽嘲讽第五代导演。先不说这样的对比毫无意义，冯小刚可是“合家欢”商业片开山鼻祖之一，没有第五代老导演们对中国商业类型片的探索，对贺岁档、春节档的积累，不可能有今天的陈思诚和贾玲。客观来说，陈思诚和贾玲只是生对了时代，他们幸运之余有些努力和才华罢了。
3、偶像经济与电影产业，终于分开了
中国电影商业的成熟从“观众成熟”开始，而观众成熟则从不为流量明星冲动消费开始。
大众娱乐接棒春节档的是《创造营2021》和《青春有你3》开播，很难将这两件事关联起来吧？其实是有着联系的。
春节档的7部影片，均没有邀请所谓流量明星出演，也没有人重点吐槽演技问题，这要感谢之前扑街的众多《上海堡垒》们。这个史无前例的春节档，告诉大家，不管是《你好，李焕英》还是《唐人街探案3》，不管是40亿还是50亿，好档期和好运气可遇不可求，但好故事、好题材、专业演员的专业表演是必须达到的硬性条件。
2021年春节档这样的进步，一方面得益于影视创作的良性回归，资本的清醒；另一方面也得益于偶像产业的突飞猛进。偶像迭代太快，偶像经济收割的渠道太多，投资人再也不会押注一个偶像在一部大电影上，因为很可能他红的时间还没有电影制作周期长。粉丝也不必为了追星买电影票，因为他们有太多可以应援偶像的更直接路径，比如刷分送偶像出道，直播打赏，众筹办生日会，买偶像直播带货商品……买电影票显然已经不是最直接最有限的选择了。
偶像经济与电影能够分开进行，是娱乐业的巨大进步。另外，不得不说这中间的逻辑是，偶像产业在成熟，电影观众也在成熟，才倒逼了影视行业的良性和资本的冷静，而不是相反。
4、票价有弹性，长期来看是好事
从经济学和商业角度来看，票价上涨绝对是进步的体现。今年春节档被吐槽最多的无疑是票价高这件事了。老百姓有怨言可以理解，毕竟前几年商业公司之间为了竞争大搞票补，烧钱“骗”小镇青年及小镇青年的老小进影院。如今，看电影成为春节重要仪式之后，说涨就涨，怎么看怎么不地道。
数据显示，今年春节档全国平均票价为48.9元，比2019年春节档平均票价高出4.2元，2018年这一数据则为39.7元。其中北京成票房涨幅最大城市，达到35.9%，部分影院黄金票价超过三位数；南京、天津、上海和乌鲁木齐紧随其后，五座城市涨幅均超过20%。平均票价及观影人次的增加，对高票房有一定拉升作用，初七开始，各城市票价都有所下降。
客观的说，价格随需求波动是很正常的经济现象，弹性越大说明市场越有活力。翻过票补、流量明星、影视寒冬等几座大山，中国电影市场终于走向了成熟。成熟的标志之一就是可以根据市场供求调整票价，通过终端售票而不是各种投机和资本运作，让亏损的电影院、售票平台、影视公司和营销方等都能逐渐实现营收正循环。让电影的生意走向规矩和规律，才是中国电影未来发展的正途。
同时也应该看到，不是所有电影院都有涨价的底气，除了一二线城市的大影院在春节档能实现观影人次和收入的突破，很多小影院票价不涨反跌。电影院之间的竞争也就此拉开，地段好服务好设施好的电影院有更多的定价权，相反，不满足条件的中小影院可能就此淘汰。再加上流媒体的迅速壮大，PVOD电影越来越多，影院高端化将是未来电影产业可能趋势之一。
影院高端化意味着平均票价一定会继续上涨，春节档只是开始。
