原标题：2020中国音乐：市场活力显著提升行业价值多元化释放
2020年是深受新冠肺炎疫情影响的一年。今年，音乐行业和很多文化产业一样，也经历了疫情带来的巨大挑战，线下音乐节、演唱会等演出的暂停，给业内各方带来了无法估量的损失。但与此同时，在疫情期间，人们意识到了音乐的价值，音乐产业的发展势头有增无减。
根据贵院音乐研究院发布的腾讯音乐集团最新发布的《2020华语数字音乐年度白皮书》(简称《白皮书》)，2020年中国音乐市场活力大幅提升，中国新歌数量同比增长216%，超过2017-2019年总量；首次放歌的中国新歌手数量同比增长一倍以上，首次参与歌词创作的歌手数量达到2.3万人，进一步凸显了中国音乐产业的原创性。
市场活力不降反升
“2020年，受新冠肺炎疫情影响，中国音乐市场在行业从业者的热爱、坚持和不断探索中取得了诸多成就和突破，无疑给所有行业从业者带来了更多的发展信心。”腾讯音乐娱乐集团首席执行官彭迦信表示。
《白皮书》提供的宏观数据显示，2020年，中国音乐产业整体内容制作规模将进一步提升，新歌数量将成倍增长。2020年，中国新歌数量达到74.8万首，同比增长216%。在新歌数量增加的背后，2020年发布新作品的中国歌手数量同比增长82%，达到13.3万人。行业内涌现出更多新人，市场活力明显提升。
“互联网时代，音乐发行和传播的门槛降低，让更多的音乐人有机会独立创作和发行歌曲，从而在市场上扬名立万。”腾讯音乐娱乐集团企业发展部星光工作室主任李玉华表示，2020年，仅腾讯音乐人总数就比2019年增长了131%。各大音乐平台对音乐人的资金支持，也解决了原创音乐人长期以来的痛点，为音乐人自主经营创造了有利条件，鼓励更多歌手发表音乐作品。《白皮书》显示，2020年发布新作品的中国歌手数量比2019年增长45%，行业原创性大大凸显。
同时，随着上游内容供给的增加和用户对高质量内容的不断追求，音乐付费用户的规模也在明显增加。《白皮书》显示，2020年第四季度，腾讯音乐娱乐集团在线音乐付费用户突破5600万，付费率历史突破9%，创下中国音乐行业历史新高。此外，数字音乐平台增加了内容类别的多元化探索和建设，也促进了音乐形式的多元化发展。以民族风格为代表的说唱、摇滚、民谣、电音等六大流派逐渐涌现，小众音乐开始进入主流视野。
“音乐内容制作的繁荣与整个音乐版权的合法化、用户消费的多样化、内容质量的提高有着很大的关系。”根据李玉华的分析，2020年，即使受到新冠肺炎疫情的影响，中国音乐行业的内容制作仍将出现井喷，这与行业各方的共同努力是分不开的。在他看来，行业内更多新人的出现，就是目前版权市场日趋规范，市场活力增强，音乐生活的生存环境良好的最好证明。
当然，在这个行业的发展趋势下，对于音乐公司来说，一方面是音乐人合作的可选范围大大扩大了；另一方面，市场竞争进一步加剧，这对新人的发展以及音乐公司如何帮助自己的音乐人脱颖而出提出了更大的挑战。
跨界联动趋势明显
长期以来，在涉及文化领域的各种跨界场景中，音乐充当着连接者的角色。无论是影视剧、游戏、动漫，还是实体行业的品牌传播，都离不开音乐的“加持”。用音乐打破行业壁垒，在影视、游戏、动漫、品牌合作等诸多领域充分挖掘和释放音乐价值，开创跨界营销的新玩法，也成为2020年中国音乐市场发展的亮点。
《白皮书》显示，2020年，虽然影视市场也受到疫情的极大冲击，但影视剧的配乐数量并没有下降而是上升，比2019年增加了43%。其中，2020年12月，疫情得到有效控制，院线电影陆续恢复正常后，影视剧配乐数量大幅增加，仅电影配乐数量就达到49首，占2019年电影配乐总数的50%。值得一提的是，2020年，头平台端和内容端都会加大对视听领域的投入。比如电影《我和我的家乡》，有6首宣传歌曲持续为电影公告造势，宣传歌曲的营销价值得到市场的认可和重视。
品牌合作音乐也很受重视。近年来，音乐营销的影响力日益增强，通过广告音乐来传达品牌理念、联系目标用户，越来越受到品牌的青睐。数据显示，2020年，通过音乐营销的品牌数量达到83个，同比增长48%；品牌合作歌曲数量超过100首，同比增长50%。尤其是近两年在说唱和乐队音乐综艺节目的带动下，从这两类节目中脱颖而出的优秀音乐人越来越受到品牌的青睐。根据《白皮书》的分析，在音乐营销方面，未来商业品牌与音乐行业的跨界合作，无论是通过大数据更快更准确地找到适合品牌的音乐人和音乐，还是与音乐流媒体合作进行更精细长期的音乐后续运营，提升品牌的主要营销效益，都会更有想象力。
此外，在跨境合作方面，游戏和动漫音乐的价值也在不断凸显。从苹果App Store和腾讯WE GAME平台的数据来看，2020年，大部分头像游戏IP都会加大对游戏音乐的投入，纷纷与知名音乐人合作，以通过游戏音乐的创作和传播来扩大游戏IP的影响力。比如游戏《王者荣耀》与保利演艺联合举办“王者荣耀交响乐音乐会”，运用多元化创新的音乐营销方式，打造另一种游戏推广方式；张韶涵演唱的《斗罗大陆》
动画主题曲《破茧》，2020年播放量突破了10亿次。2020年，国漫音乐生产总量同比增长42%，播放量增长178%。双向赋能释放音乐多元价值
随着音娱产业的延伸，音乐不仅是个人体验与消费的载体，也成为综艺节目中的热门品类。《白皮书》显示，2020年国内共上线了31档音乐综艺节目，占2020年全年综艺节目总数的25%。其中，从这些音乐综艺节目中产出的歌曲，有183首播放量破千万，有效驱动了音乐市场持续升温。比如，李宇春为《乘风破浪的姐姐》演唱的节目主题曲《无价之姐》不仅成为2020年爆款综艺歌曲之一，借助流媒体平台的发酵，该歌曲也成功反哺节目热度，进一步释放音乐在综艺节目中的价值，让音乐与综艺实现双向赋能。
与此同时，短视频音乐和在线K歌等新业态的兴起也为大众音乐消费提供了一种新的模式。据“全民K歌”总经理计鸣钟介绍，2020年“全民K歌”推出“好友歌房”功能后，极大地提升了用户渗透率和“歌房”的整体使用时长。在线K歌平台衍生的多样化宣发和互动运营方式，也有效拉动了热门新歌的演唱次数和传唱热度，进一步实现了音乐的更大价值。
由于疫情的影响，2020年的线下音乐演出受到较大冲击，因此线上Live创新风起，且内容的表达和宣发的方式逐渐受到行业关注，包括陈奕迅的“Live is so much better with Music”慈善线上演唱会、“五月天”的“突然好想见到你”线上演唱会、林俊杰的“幸存者·如你”在线听歌会等。据不完全统计，2020年，全行业累计举办线上音乐类演出和直播1500余场。其中，“TME live”品牌下的大型线上演唱会、新歌首唱会以及公益音乐会等，累计达55场，网络覆盖过亿人次，市场热度可见一斑。“线上线下是各自独立的赛道，可交互，无替代。”“TME live”业务总负责人刘显铭认为，线下音乐演出和在线音乐演出提供的体验在本质上是独立的。前者类似一种活动，后者更趋近于一种创新内容。因而，在线音乐演出有望开辟出一条新兴的演艺赛道，它能与线下互动乃至融合，但不会稀释或彼此替代。不过，这些也都有赖于线上、线下音乐演出对自身的突破。
总体来说，华语数字音乐行业在充满种种不确定性的过去一年里，仍然焕发出强大的生机与活力。未来，行业各方将继续努力，持续打造互惠共享的合作交流平台，共同助推优质华语音乐更多价值的持续释放。
