音乐是世界的共同语言。意大利动人的歌剧，巴西激情的桑巴，韩国新潮的音乐.无论你在哪里，凝聚了当地独特历史文化基因的音乐总能带给人们精神上的慰藉。它是城市文化的容器，滋养着音乐的成长，而音乐则让城市充满魅力，为其文化产业的蓬勃发展提供了不竭的动力。
“音乐之城”是联合国教科文组织授予的创意城市荣誉称号。韩国的博洛尼亚、巴西的大邱、萨尔瓦多都被授予“音乐之城”的称号。这些城市致力于打造音乐文化空间，彰显音乐的独特气质，塑造与众不同的艺术氛围。
让城市到处流动
音乐旋律
走在意大利博洛尼亚市中心古老的马乔里广场，音乐是很多游客对这座城市的第一印象。在这里，你不时可以看到打扮独特的艺术家愉快地演奏小提琴、手风琴、双簧管等乐器。流动的音符与不远处古老庄严的波塞冬喷泉遥相呼应，令人陶醉。广场上经常有大型音乐表演，吸引人们驻足聆听。
音乐是博洛尼亚的“灵魂”。2006年，博洛尼亚成为第一个被联合国教科文组织授予“音乐之城”称号的城市。这里有很多与音乐相关的文化机构：久负盛名的博洛尼亚市立歌剧院、太阳剧院、博洛尼亚国际图书音乐博物馆……音乐的旋律在城市中四处流淌。
2020年，在意大利抗击新冠肺炎疫情的艰难时刻，来自博洛尼亚前线的医护人员集体唱起了90年代经典的意大利老歌。优美的歌声和轻快的旋律抚慰了人们的焦虑和苦闷，给意大利人民带来了希望。
每年夏天，韩国大邱的大邱音乐厅都会在屋顶举办一场别开生面的“屋顶音乐会”。仲夏夜，空气中飘荡着悠扬的音乐，成为当地市民的最爱。大邱音乐厅演出企划部负责人靳金友告诉记者，为了让没时间去听音乐会的新手妈妈们放松，音乐厅还会举办“婴儿车音乐会”，妈妈们可以带着刚出生的孩子一起听音乐。
“音乐已经成为大邱人民生活中不可或缺的一部分。尤其是在现场听音乐的时候，那种音乐穿过皮肤，进入耳朵，直击灵魂的感觉非常美妙。”靳金友说。
2017年，大邱被联合国教科文组织授予音乐之城称号。全市有180多个音乐相关组织，歌剧院、音乐厅、室外演出场所等演出场所约170个，可容纳1000多人，在韩国地方城市中排名第一。这座城市一直以“在日常生活中享受音乐，与市民共建音乐之城”为目标。完善的基础设施，强大的人才队伍，各种特色活动，让市民在日常生活中充分感受到音乐的美好。
在大邱，每个月的最后一个星期三是文化日。在那一天，市民可以免费或低价观看各种表演。政府还将安排艺术团体在社会福利机构演出，包括老年人福利机构、残疾人机构和养护机构，以便为更广泛的人享受艺术提供便利的机会。
音乐产业成为一座城市
发展的重要动力
弘扬音乐传统，挖掘城市特色，推出多元化项目……在很多地方，音乐产业已经成为城市发展的重要驱动力。
在巴西的东北部，有一座著名的“音乐之城”——萨尔瓦多。它是许多巴西著名作曲家的故乡，也是热情的阿西、温柔的巴萨诺瓦、奔放的桑巴等多种音乐流派的发源地。这座城市举办的狂欢节以其庞大的街头狂欢节游行和原创音乐风格而闻名。
狂欢节期间，改装后的大卡车顶部变成了一个移动的舞台。卡车在城市的街道上匀速行驶，人们一路向前拥挤着卡车。一边欣赏音乐家和舞蹈家的表演，一边和他们一起跳舞。整个城市变成了音乐和欢乐的海洋。
嘉年华不仅让萨尔瓦多以音乐闻名，也对当地的经济发展起到了重要的推动作用。据了解，萨尔瓦多持续约一周的狂欢节可吸引数十万至数百万外国游客，带来超过十亿雷亚尔(1元人民币约合0.74雷亚尔)的收入，并创造大量就业机会。
萨尔瓦多狂欢节将音乐舞蹈表演构建成公众参与的城市活动，将公共空间与艺术审美连接起来，为城市吸引多层次的合作伙伴，极大地繁荣了当地的文化产业，激发了城市的发展活力。“音乐是一种流动性很强的产品。我们注重音乐、人文等元素的融合，使其丰富而有意义。”萨尔瓦多狂欢节的音乐顾问苏拉娅佩西诺说，“音乐让更多的游客触摸到萨尔瓦多这座城市的灵魂。”
不仅仅是嘉年华。近年来，萨尔瓦多积极探索和推动一系列音乐产业发展项目：“音乐孵化器”项目旨在支持音乐企业的建立，“音乐空间”计划侧重于支持公共场所的户外音乐活动，音乐论坛可以促进行业交流和互动……创意音乐产业推动着这座城市的蓬勃发展。
在博洛尼亚，一系列国际知名的音乐项目每年轮流上演：国际现代音乐节、国际古典音乐节、博洛尼亚爵士音乐节、国际夏季文学和诗歌节.这些活动吸引了无数的作曲家、乐队和音乐爱好者，使博洛尼亚成为一个独特的音乐中心，并带来了源源不断的创造力和发展活力。
“音乐的传承与创新，不仅需要从业者的努力，更需要政府的支持。”博洛尼亚市政府官员Marirena Pilati介绍，意大利国家和地方政府为博洛尼亚音乐产业的发展提供了充足的资金支持。这些资金经过合理规划和安排，用于支持音乐组织和行业协会的发展，推动各种创新音乐项目；音乐组织和行业协会经常深入校园和社区举办活动，为音乐市场培养了大量的未来从业者和潜在消费者。在各方的共同努力下，良性的音乐产业
发展循环得以形成。皮拉蒂告诉记者，政府还鼓励企业支持音乐产业发展，著名的跑车品牌兰博基尼就是当地最大的“文化赞助商”之一。一处兰博基尼的旧工厂被当地政府精心改造成“音乐之家”主题公园，成为可供居民享受音乐的社区休闲空间。“政府与企业的合力支持，让音乐成为市民日常生活的一部分。”皮拉蒂说。
音乐教育打开通向
音乐世界的大门
走进萨尔瓦多音乐博物馆，就像走进一座音乐的宝藏。在这座瓦蓝色的漂亮建筑里，展示了从巴伊亚音乐到巴西当代流行音乐的多样化音乐流派，通过交互式的试听展示，游客可以深入了解巴西的音乐文化发展历程。
诞生于萨尔瓦多地区的巴伊亚音乐是这座博物馆的重要展示内容。展厅内存有超过800小时的巴伊亚音乐资料，以及介绍其发展历史的图片和文字资料。在互动区域，音乐爱好者们可以和音乐家一起参加表演课，或者尝试学习打击乐；在卡拉OK房间里高歌一曲之后，就能在电子邮件里接收到自己唱歌的视频，并分享到社交网络。访客凯西亚在博物馆录音室里体验了专业的歌曲录制过程后，在社交媒体上留言：“所有热爱文化的人都会喜欢这个奇妙的地方！”
伴随着音乐产业的蓬勃发展，以及城市中越来越多音乐空间的出现，人们对音乐的感知和理解也不断加强。大众化的音乐知识普及、专业化的音乐教育则为建立从音乐创作、生产到传播的产业链条提供支持，为产业发展培养了源源不断的人才。
大邱非常重视对青少年的音乐教育，推出“一人一乐器”项目，鼓励小学至高中阶段的学生至少学会演奏一种乐器。对于当地诸多音乐学院的毕业生，市政府和各演出机构积极搭建平台、提供机会，帮助这些年轻的音乐人在行业里崭露头角。大邱本地的音乐学院还与意大利、德国的一些剧院合作，开发大量的交流项目，使年轻的音乐家和学生有机会在国外实现职业发展。
除了对专业人才的培养，大邱政府还致力于提高大众的音乐素养。大邱歌剧院是韩国第一个歌剧专用表演场所，它不仅提供精彩纷呈的演出，其下设的歌剧学院也为市民和青少年提供歌剧鉴赏、声乐学习和舞台体验等课程，帮助民众深入地了解韩国歌剧。大邱歌剧院艺术导演郑甲场向记者表示：“歌剧是关于人的故事，是每个人都可以欣赏的。大邱歌剧院致力于成为市民和歌剧之间的桥梁。”
博洛尼亚也以其发达的音乐教育而闻名。这里有许多著名的音乐教育机构，以博洛尼亚大学为例，该校是意大利第一所开设艺术、音乐和表演艺术教学课程的大学，为城市音乐文化的传承与发展发挥了巨大作用。与大邱相似，博洛尼亚同样非常重视对孩子们的音乐教育，开展了许多针对儿童的音乐知识普及和培训项目：“音乐教育要从孩子抓起。孩子最终也许不能成为一名音乐家，但会成为优秀的音乐鉴赏者。”皮拉蒂说。
