最近，国际唱片业联合会发布的一份报告显示，2021年，全球实体唱片收入出现了罕见的增长，黑胶唱片和CD都有所增长。数字音乐时代，“复古”的实体唱片为何回归“潮流”？
实物记录是“摸在手里”
小源出生在数字音乐普及的时代，但她是一个物理记录爱好者。2017年，小源来津求学，通过校园电台结识了音乐朋友，第一次走进实体唱片店。说起那次实体唱片的“第一次体验”，小源还记忆犹新：“当曾经被认为很遥远的黑胶唱片和CD摆在我面前时，我感到‘精致’。与手机或MP3中‘看不见、摸不着’的音乐不同，实体唱片有封面、有曲纸、有重量、有故事、有力量，充满了音乐人的所有表达。”
渐渐地，物理记录成了小源生活的一部分。她觉得虽然电子媒体很方便，但是人们听到的音乐在大数据的推动下是大众化的、雷同的，这也让生活快餐化了。虽然实体唱片没有那种便利，但是通过唱片中的音乐和它的封面、磁盘、歌纸的设计，这种“看得见摸得着”的真实感，这种握在手中的触感，是电子媒体所不具备的，但也是听众真正理解音乐人的想法所必须的。
市场复苏也有“痛点”。
实体唱片市场复苏如此强劲，黑胶唱片功不可没。近年来，许多歌手选择发行黑胶唱片，甚至流量明星和电子游戏也将黑胶唱片作为“外围产品”推出。这种诞生于上世纪的音乐载体，已经从“复古”回归到了“潮流”。
80后的刘军有20多年收集身体记录的经验。他指出了实体唱片，尤其是黑胶唱片日益普及的“痛点”。刘军，以前在唱片店，黑胶唱片几乎被忽视。随着人们生活水平的提高，黑胶唱片越来越受关注，但市场热度也滋生了乱象。比如，同一张唱片的价格从50元涨到100元，再涨到500元甚至1000元，而“炒”唱片的投机者也不少。这样的“炒作”让市场看起来很火爆，却导致一些真正想听音乐的人买不起唱片。
听音乐，尊重音乐。
业内人士表示，在实体唱片购买者中，有些人并不是对音乐的向往，而是纯粹的追求时尚，甚至用高价的设备和唱片来炫耀，这无疑背离了唱片的本质意义。
刘军承认，尽管市场混乱，记录是无辜的。如果热潮退去，唱片还会在，音乐还会在。“我也有很多记录。我能说出我买这张唱片的时候，我在做什么，我当时的感受。看到它，所有过去的经历和想法都回来了。就像听到一段音乐，有人会哭，那他一定是想起了自己当时的经历。其实每个人对每一首音乐的记忆都是不一样的，因为它在记录你的人生。”
听实体唱片或者数字音乐是人们对音乐的向往。刘军说，“对于音乐，我们应该直视。用高级设备听黑胶唱片很好玩，用普通耳机听MP3也很好玩。无论我们用什么手段听音乐，都不会影响我们对音乐的审美、感知和认知。我们在听音乐的时候，也要尊重音乐，用音乐培养我们的感知和真诚的态度，用音乐让我们的胸怀越来越宽广。”
