作为今年春节档唯一一部喜剧，改编后的IP电影《这个杀手不太冷静》获得了超过16亿元的票房，位列近期票房榜第二。这部电影最大的惊喜是第一英雄魏翔的精彩表演。在此之前，他参演过很多爆款电影，但鲜为人知。他直到42岁才迎来自己的第一部主演电影。曾一度被评为“沈腾二号”“男张肖飞”。可以说，在剧场之外的演艺生涯和在电影中扮演“比特玩家”的魏的成功经历，构成了一组充满戏剧张力的互文性。
《跑龙套反击》和《票房黑马》的故事固然感人，但也有遗憾。“这真的让我笑了。可笑之后，什么都没留下。”一位网友的评论赢得了观众数千个赞。面对节假日，喜剧类真的是大银幕上的“刚需”。但在满足“刚需”的基础上，如何摆脱吃小舞台剧、改编海外成熟IP的路径依赖，回应本土观众更高的期待，是所有喜剧演员需要探讨的下一个课题。
在这部剧里里外外，他都在继续写着饰演一个比特玩家的故事。
从某种意义上说，《这个杀手不太冷静》的故事太荒诞了。在虚构的时空里，女明星米兰受到了黑帮老大的威胁。为了保护自己，她雇了一个跑龙套的演员魏成功假扮冷血杀手，企图暗杀大佬，借口是哄骗他出演即兴电影。但这是无关紧要的，导致了一系列的笑话，使人们暂时放下对“真假”的执念，沉浸在做梦的狂欢中。
直到电影结尾的字幕，魏翔手捧鲜花的画面才出现。“这是我人生中的第一个第一英雄！”当他在剧外含着泪说出这句话时，剧中魏成功所有的荒诞行为和夸张表演一下子落地了。原来，无论是戏里戏外，他都是一个一直在努力等待的比特选手。
表演是残酷的，尤其是喜剧。在外观上，魏翔与美女相比，明显有——的劣势。他不够高大英俊，不足以形成对比效果。长得丑，他缺少一出场就让人发笑的“天生优势”。他太普通了。但他平凡，却出乎意料地完美契合这个角色。“常年做群众演员，连露脸的机会都没有。我会尽我所能去面对任何出现的机会。演男主角对他来说是千载难逢的等待。他就不能打硬仗吗？”这是魏翔对魏成功角色的心理反思。这不就是他的志向吗？
和1979年出生的马华福纳格的老搭档沈腾相比，魏翔真是坎坷。从艺术团退役后，24岁的他成为了一名“老年”艺术生，追寻自己的演艺梦想。此后，虽然经沈腾介绍加入了“麻花FunAge”，参演了多部爆款电影和春晚小品，但与已经走红的同伴相比，周星驰身边的他似乎更像吴孟达。就连他自己也说，在拍《这个杀手不太冷静》之前，他“准备一辈子做配角”。
正因为如此，魏翔尽了最大努力，才获得了出演第一英雄的机会。有时他的表演有些笨拙但真诚，他努力但不太努力。特别是在影片中，他对经典音乐剧《雨中曲》 gene kelly的《雨中之舞》致敬，该剧在那一刻偏离了“Mahua FunAge”的风格，留下了一丝清新简约的气息。
精心改编，巧妙定位。
在一些业内人士看来，《这个杀手不太冷静》的商业成功离不开原创高分作品奠定的故事基础。原著是2008年上映的日本电影《魔幻时刻》，由三谷幸喜编剧执导。票房成绩39.2亿日元，位列当年日本国内票房榜前十。
不过对比两部电影，还是能感受到《这个杀手不太冷静》的改编意图。比如简化结构，舍弃分支人物，进一步聚焦跑龙套演员如何扮演“杀手”的核心冲突，使得节奏更加紧凑，笑点更加集中。在角色塑造方面，由于魏翔的形象不同于日本K ichi Sat的帅气沧桑，除了保留了“杀手”外貌的情节外，还特别设计了一些本土化的情节和表现手法，塑造一个憨厚的人。
可惜的是，这种改编只停留在“拍马屁”上，并没有达到“照在你身上”的效果。三谷幸喜包裹在这个荒诞故事中的不仅仅是小人物对梦想的追求，更是电影虚构艺术的核心。这就是原标题“神奇时刻”的意思。——原本指的是影视拍摄等待黄昏和日落的美好时刻。日版电影中跑龙套的主角不止一个，所有参与其中的普通人都痴迷于电影带来的梦幻与美好。或许是追求让观众发笑，《这个杀手不太冷静》中“删繁就简”的意思被删除了。而这也是为什么看完电影，观众会觉得“一无所有”的空虚感。
春节过后，中国贺岁喜剧的赛道未来将再次激烈。之前有冯的喜剧《甲方乙方》，然后是《唐人街探案》系列，通过加入推理元素带来新意。喜剧创作者必须意识到，观众不再满足于在电影院笑，回味可能是将眼前的笑声转化为可持续喜剧消费的内生动力的唯一途径。
