在全球化日益紧密的今天,海派文化如何在保留基因和动力的基础上推陈出新,不断创新?作为新海派的传承人和实践者,上海大学上海美术学院立足教育,为新海派寻找面向世界的独特艺术坐标。正在中国艺术宫举办的“2021年无疑问东西邀请展”是一次令人欣喜的尝试。本次展览汇集了来自世界各地的70多位艺术家的200多组作品,展示了艺术家对东西方艺术交流的思考。
上海美术学院院长曾程刚认为,“新海派”今天试图解决的不仅仅是传统与现代的问题,还有单一的中西文化问题,而是如何在中西文化的影响下,吸收各种外来资源,构建新的中国艺术体系。他认为,新海派的发展动力来自社会发展和文化复兴,这是由内而外的自发性所驱动的。在这一过程中,“不问东西,走在路上”作为新海派对外交流的重要方法论,对于如何打造适合现代社会的国际艺术话语体系具有深远意义。
“不问西东”是继“海上之风”展览之后,上海美术学院着力打造的又一重要学术品牌。希望通过来自世界各地不同文化语境的艺术作品,在上海交流学习,书写文化认同,展现文化态度,共同构建更加开放多元的国际艺术新图景,此次展览不仅展示了国内外艺术家对东西方文化碰撞与艺术交流的思考, 还展示了上海美术学院的最新教学和创作成果以及国际艺术学校的交流成果,成为新海派在国际舞台上新的厚重表象。 展出的作品题材丰富多样,有水墨画、油画、雕塑、版画、影像、装置、书法、漆艺、岩色等多种艺术形式。风格各异、个性鲜明的艺术家,从各自的文化语境出发,通过不同的媒介进行言说。
走在展厅里,可以遇到闪耀的艺术明星。其中,冯源、曾程刚、罗中立、徐江、庞茂坤、苏新平、邱志杰等国内主要美术院校校长,以及东京艺术大学的包克冯斯、旧金山艺术学院的任敏和杰米摩根、罗德岛美术学院的大卫弗雷泽、安特卫普皇家艺术学院的英格丽德勒丹特、南澳大学的蒂姆格鲁斯、罗马艺术大学的宋刚等。参加本次展览的上海艺术家约有一半,包括、王干银、石大伟、于、尹成忠、姜建忠、王建国、郑欣瑶等20世纪三五十年代出生的艺术家,以及徐庆华、翁继军、杨建平、刘建华、李等。
很多名家近几年甚至今年都带来了新的作品,展现了代表当今艺术最高水平的风向标,比如冯远《中华人文图(二)》,将历代为中华文明做出贡献的许多重要人物汇集在同一幅画中,颇有气势;陈加玲的彩墨巨作《赤水河畔丙安镇》呈现出独特的审美视野和壮美的史诗境界,为圣地景观的营造构建了全新的审美坐标。罗中立的“仁道系列”,以线交织为造型手法,融入了中国传统木雕、泥塑、石雕、剪纸等元素;石大伟《古老的传说》系列不屈不挠,气势恢宏,画面仿佛凝结了中华文明的灵魂。
如今,新文科的重点是培养跨学科的复合型和创造性的学生。本次展览策展人、上海美术学院副教授马林告诉记者,在展览筹备过程中,上海美术学院各专业的硕士生、博士生参与策划,是学生们难得的学习实践机会。“我们希望通过这次展览,一方面展示高校教师的创作成就和艺术成就;另一方面,我们可以把科研、教学,包括学生的培养联系起来,通过展览推出未来的策展人、评论家和艺术家。”