原标题：在文化艺术界看来，以《唐宫夜宴》为代表的创新探索获得了公众的认可，颇具启发性
如何利用好新技术让更多文物活泼出圈？
伴随着河南春晚出现的舞蹈《唐宫夜宴》，一群迷人的“唐朝胖妞”从唐朝穿越而来，催生了傅浩尊、莲鹤方壶、贾湖骨笛、《捣练图》、《簪花仕女图》等国宝。据悉，他们最近来河南博物院录制现场版，即将登上河南元宵晚会。值得注意的是，《唐宫夜宴》并不是一个孤立的案例，它是从近代文物断圈中收获的。舞蹈、动画、影视、综艺、游戏、小节目.各种载体充斥着文物和古画破茧而出、穿越时空的痕迹，带来文化艺术生命力的多维感知。其中，当代新兴科技创新的文化表达和文化元素可以描述为一种共同的创作逻辑。比如《唐宫夜宴》充分利用了5G、AR(增强现实)等最新技术。在二次创作、数字合成、媒体传播的创新下，将歌舞融入博物馆场景，将虚拟场景与现实生活诠释有机融合，让文物感受到鲜活生动。
在文化界和文化界人士看来，以《唐宫夜宴》为代表的创新探索获得公众认可意义重大。它提醒我们，新兴技术在激活传统文化宝藏、促进文化资源创造性转化方面具有巨大潜力；但与此同时，如何利用好新兴技术，需要用真诚去思考，用匠心去打磨，充分挖掘文物资源展示背后的深厚文化内涵和智慧。
5G，阿肯色州，区块链.新兴技术不断丰富文物应用场景
让文物在圈子里泼出去也不是什么新鲜事。早在几年前，达的一系列文化创作就激活了故宫的文化资源，吸引了无数人前来竞逐。不过最近文物出圈的路径明显升级了。无论以何种形式为载体，越来越注重不断变化的技术手段，进一步“开脑”，为沉睡在古今交汇处的文物寻找新的可能性。
除了《唐宫夜宴》，另一个被文化界津津乐道的案例是“游敦煌”。在为期一年的启动过程中，小程序以不断刷新的科技感成为数字文物的基准样本，迄今已有近3000万人次访问。春节前夕，《游敦煌》推出了“点亮莫高窟”的功能，敦煌文献中称之为莫高窟旧貌时“一江一星吊”的宏伟壮丽景象，首次在网上转载。每个用户都可以“点亮”悬崖上的洞穴，点亮的人越多，画面中光线的亮度就越强。记者了解到，《游敦煌》还原了莫高窟几千年的灿烂民俗风情，移动数字技术和区块链技术是硬核支撑。例如，每个用户的照明动作都被永久记录在互联网上，互联网世界中唯一的哈希值受益于区块链技术的祝福。
结束不久的《登场了！敦煌》也利用科技手段在各种文化艺术综艺节目中出新意，从而俘获了一大批年轻粉丝。吸引年轻人去照顾的，不仅仅是青春偶像成为客座嘉宾、纪实影像与真人秀混杂搭配的风格，还有穿插在每个节目中的动画特效剪辑——。由于莫高窟的保护刻不容缓，节目拍摄并不是直接在石窟中进行，而是使用数字扫描材料，使千年壁画“动”起来的动画特效进一步丰富了文化内涵的表现力。它们优雅而简单，带有轻微的剪纸风格。
在业内人士看来，要让文物活泼泼出圈子，一方面要充分挖掘出文物背后的精神，另一方面要与当下的生活接轨。在信息时代的背景下，层出不穷的现代技术手段在这个过程中发挥着重要作用，要么优化传播内容，丰富传播渠道，实现“身临其境”的特殊效果，要么加强观众与文物的互动，最终使古代文物生动时尚，受到当代人，尤其是年轻人的喜爱。吴梦，故宫博物院副研究馆员，长期从事博物馆数字化应用研究。她告诉记者：“随着5G时代的到来，信息的高速传输使AR突破了实时渲染和计算的实际应用瓶颈，将迅速带动XR(扩展现实)。发展，这种技术在文化艺术领域的应用才刚刚起步，未来是无限的。”
技术、艺术、文化的融合与创新构成了文物出圈的核心动力
值得注意的是，在文化艺术界的各种案例中，并不是技术本身，而是技术、艺术与传统文化的融合与创新。这也提醒业界，创新不应该只考虑技术红利。让文物活起来，不仅仅等同于让文物动起来。只有形式看不到内容，只有技术看不到文化，注定走不远。
两年前大英博物馆尝试将中国山水画《秋林读书图》立体化，在网上广为流传，至今仍有借鉴意义。这部短短两分钟的影片，通过3D技术，让中国画特有的“崇高”、“深远”、“平淡”变得真实而感性，平面风景画面瞬间有了深度感。不知不觉中，观者已经在古老的绘画世界中徘徊。吴梦指出，实现这项技术并不难，但移植到其他绘画中并不容易。这需要严谨的学术支撑，合理的想象是不可能完成画面太多深层次的细节的，更谈不上“批量复制”。
《文物直播》每一个爆款样本都有自己独特的配方。如何分配，需要沉下心来琢磨。在业内人士看来，只有深刻理解文物所蕴含的哲学思想、人文精神和价值观，才能准确提炼和展示中国优秀传统文化的精神符号，充分释放文物所承载的文化力量。艺术评论家陈履生特别指出，现代技术的应用应注意其与文物的一致性，以确保跨界性。
在这方面，我们不妨看看文博品种《国家宝藏》，一个公认的行业模型。这是一个充分调动现代美容舞蹈技术创造沉浸感的节目。然而，其三季评分在“高位”逐季攀升的真正“秘方”，其实是针对每一个国宝、每一个博物馆内涵的深度挖掘和个性
策划。例如在聚焦苏州博物馆的一期中，节目组用颇具地方特色的苏州评弹作串联，背后的隐线则是尽显对于雅致生活追求的“苏作”，令不少观众感叹由三件国宝而读懂了一座城；而在聚焦布达拉宫的一期中，与历史上的文成公主同样令人泪目的，是一位为西藏教育倾注毕生心血的“当代文成公主”的故事。由此可见，最终让这档节目口碑与热度持续在线的，是国宝的精神内核，技术不过是恰到好处地为内容插上翱翔的翅膀。
