她手里的咖啡清香扑鼻，即将享用精致的茶点。一位穿着红色长袍的女士慢慢走过，打断了客人们的闲聊.独白《寻找瓦伦丁》无意间开始。日前，上海大剧院的“一个艺术空间”咖啡厅，先后上演了这部新创作的“咖啡剧”。正如上海大剧院总经理张小鼎预测的那样，“观众360度沉浸在剧情中，气场是对的！”
前不久，上海又批出了一批新的演艺空间，上海大剧院的“艺术空间A”就是其中之一。到目前为止，上海已经诞生了近80个新的表演艺术空间，每年有超过1万场表演，包括歌剧、戏剧、音乐剧、音乐会、脱口秀和相声，这已经成为上海表演艺术经济的重要驱动力之一。上海市演艺行业协会会长魏徵认为，2019年以来，上海启动了“演艺新空间”，这是“演艺N”全新的业态，不断与传统剧场新的经营范围“碰撞”，创造新的文化消费动力。
抓住市场机遇，上海专业剧院开辟了新的空间，探索多业态发展
上海大剧院的“一个艺术空间”、上海田单逸夫舞台的“蛤蟆空间”、上海上海剧院的“上海表演艺术新空间”、上海上音歌剧院的管弦乐表演艺术新空间、黄埔剧院的“黑匣子”、朵云书院的戏剧店、朵云书院的旗舰店等12个新的表演艺术空间成为2021年首批颁奖机构。
“演艺新空间”的新模式和新形式在国内尚属首次。2019年诞生之初，上海鼓励各类商业综合体、文化创意园、商务旅游载体充分利用空间资源，开辟新的演出场所，通过演艺活动促进餐饮、购物等综合消费。经过两年的积极探索，多家餐厅、书店、酒店、咖啡馆不断拓展经营思路，引进各种“演艺”资源，充分发挥文化溢出效应，为上海文化旅游消费注入源源不断的新动能。
据上海市表演行业协会统计，即使在2020年受疫情影响，仍有许多新的演艺空间仍保持良好的经营业绩，超过演出场馆开放后的目标演出。上海大世界、林肯爵士上海中心、水上大舞台等16个新的演艺空间，全年演出3500场。
“不难发现，在新上市的单位中，上海专业影院占了大多数。”魏徵介绍说，在过去的一年里，许多“先行者”大胆地开拓了运营思路，将剧院相对闲置的场地变成了一个充满活力的世界。例如，SAIC上海文化广场、上海儿童艺术剧院的户外表演艺术新空间等。形成了独特的运营创意和品牌特色。“面对巨大的市场机遇，越来越多的上海专业剧院正在进入表演艺术的新空间。我相信他们将在与其他商业实体的良性竞争和创造性碰撞中重新创造新的价值。”
“艺术不全是高的，它是真实的生活故事。”《寻找瓦伦丁》的故事里，观众也是这么想的。该剧的主演赵洁说，——咖啡馆的咖啡机、餐桌、时尚的室内装饰和明亮的灯光都像是为女主角“瓦伦丁”量身定做的。厌倦了日常的家庭生活，“瓦伦丁女士”需要新鲜的刺激，渴望新的生活。演出期间，她冲向一位喝咖啡的男性观众。“我去欧洲度假了。介意吗？”“当然不是！”随着回答，观众爆发出一阵轻笑。
在演出正式推出之前，大剧院的“一个艺术空间”咖啡厅就已经在“文艺外围”的发展中走在了市场的前列。昆曲演奏家萧声施夏明、打击乐演奏家余乐、钢琴家刘积仁等来到咖啡厅为观众冲杯咖啡，畅谈日常生活.“多样化、品质和个性将成为下一个‘赛程’。”面对已初具规模的新空间演出市场，张小鼎认为，上海专业剧院应牢牢把握扩张机遇，探索多业态发展的突破口，创新运营模式和演出项目，以行业“领跑者”的姿态，开拓更多资源，寻找更广阔的天地。
时尚潮流、各具特色的新空间表演频频“爆款”，而“拉新”“回购”的表现更是抢眼
经过两年的探索，新的表演艺术空间以各种形式和形式呈现出亮点和特色。沉浸式表演、小型特色音乐会、现场表演、乐队表演、脱口秀.这些氛围充分、互动性强的中小型节目深受大众观众尤其是年轻消费者的欢迎，满足了一部分人的休闲和社交需求。据互联网票务平台大麦麦力的相关数据显示，2019-2020年新空间销量呈现突然上升，跨市表现率高达40%，其特点是回购能力强，回购率高达20%，很多观众一部作品可以体验几十次。
其中就有广受欢迎的民族沉浸音乐剧《阿波罗尼亚》。深藏于汉口路650号亚洲大厦的“星空”，如今已成为上海演艺圈的“线上名人地标”。新的空间在各个方面都被建成了酒吧，有酒吧座椅、卡座和酒盒……提供不同的视角和体验。观众可以边喝边看剧。他们亲切地称该剧为“小酒馆”。作为第一部常驻剧，《阿波罗尼亚》一开播就成了“爆炸”，很多观众拖着行李箱从全国各地赶来。
与传统舞台不同的是，“小酒馆”中100%还原的现实生活酒吧，模糊了舞台与观众的界限，观众与演员共同完成了一场别开生面的表演。目前，“星际空间”第二个常驻演艺项目《桑塔露琪亚》已经拉开帷幕，未来还会有第三部、第四部，形成“星际空间链演艺场馆”，不断为申城之夜注入活力。
“通过我们的后台数据分析，发现新的空间表现对用户有明显的优势，新的比例为25%，而传统影院的比例约为17%。”麦力大麦总经理尤佳告诉记者，很多以前从未进过影院的消费者，成为了《阿波罗尼亚》的观众。此外，包括饮料和饮料在内的新空间表演也成功释放了票房之外的衍生商业潜力，这种新的城市社交将成为未来的消费热点之一。
前的一年，中国演出的票房已经超过了200亿元，年增长率7.29%，市场发展迅猛。95后、00后观众已经成为市场非常核心的中坚力量，他们身上具备高学历、高黏度和高购买力三大特点。“消费者越来越年轻，特别愿意陪伴好内容共同成长，这对演艺新产品提出了个性化和精品化的要求。”尤佳说。与传统剧场相比，演艺新空间的表演形式更为灵活，不少演艺新空间还会根据自身场地特点，结合不同商圈、各类消费人群需求，量身打造演出剧目。例如，上海现代人剧社为虹桥康得思酒店度身定制了《我只是一个过客》《JACK的星空》等多部环境戏剧，豫园的相爷府茶楼引入相声、评弹等适合游客观赏的旅游演出项目。随着 “演出+旅游” “演出+餐饮”“演出+游戏”等融合新业态不断出现，演艺已越来越成为其他行业引入客流、促进消费的重要抓手。
“各类演艺机构应主动发挥演艺的引领作用，积极拓展与旅游、商业等其他行业的跨界合作，互惠互利、合作共赢，打造多业态融合的综合文化休闲空间，满足广大人民群众多样化、品质化、个性化的需求。”韦芝说。
